David-Apollo ของ Michelangelo กลับมาที่ Washington

ครั้งสุดท้ายที่ David-Apollo ของ Michelangelo มาที่วอชิงตัน ประเทศกำลังเตรียมที่จะเปิดตัว Harry S. Truman สำหรับวาระที่สองของเขาในฐานะประธานาธิบดีคนที่ 33 ของประเทศ รูปปั้นที่ส่งไปยังสหรัฐอเมริกาเพื่อเป็นการแสดงความปรารถนาดีโดยรัฐบาลอิตาลี ข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกบน USS Grand Canyon ถูกคุ้มกันจากนอร์ฟอล์ก และจากนั้นก็ให้การต้อนรับที่หอศิลป์แห่งชาติโดยเจ้าหน้าที่สีประจำเรือซึ่งยืนนิ่งเป็นสนใจ

คราวนี้รูปปั้นขนาดเท่าของจริงและยังไม่เสร็จที่ยั่วเย้ามาถึงโดยมีการประโคมน้อยลง แต่รูปลักษณ์ของมันก็ยินดีต้อนรับเช่นกัน เมื่อมันถูกพบเห็นครั้งแรกในสหรัฐอเมริกา มันเป็นงานประติมากรรมทรงกลมชิ้นแรกที่ Michelangelo จัดแสดงในสหรัฐอเมริกา มันยังเป็นสิ่งที่หายากมาก ในขณะที่อยู่ที่นี่ มีความโดดเด่นในการเป็นงานที่มีเกลันเจโลที่สำคัญที่สุดบนผืนดินของสหรัฐ รวมถึงงานประติมากรรมที่มีข้อพิพาท The Young Archer (ยืมตัวไปที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน) ซึ่งอาจเป็น Michelangelo; ภาพวาดในพิพิธภัณฑ์ศิลปะ Kimbell ในฟอร์ตเวิร์ทซึ่งอาจเป็นผลจากช่วงวัยรุ่นของศิลปิน และ Pieta ในคอลเล็กชั่นส่วนตัวที่นักวิชาการบางคนคิดว่ามาจากศิลปิน

รูปหล่อผู้มาเยือนซึ่งวาดภาพเยาวชนในท่าทางง่วงนอนและกลับกลอกแขนข้างหนึ่งไปทางศีรษะไม่ใช่ ที่ เดวิด รูปปั้นวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่และชัดเจนที่จัดแสดงที่หอศิลป์อัคคาเดเมียในฟลอเรนซ์ เป็นงานประติมากรรมที่ต่อมา เล็กกว่า หยาบกว่า และซับซ้อนกว่าอย่างเห็นได้ชัด ซึ่งเป็นผลงานของวันที่มืดมนที่สุดในอาชีพการงานของไมเคิลแองเจโล แม้แต่ชื่อเรื่องก็ยังสื่อถึงความคลุมเครือที่แก่นของร่างที่อ่อนล้าอย่างประหลาดนี้ การอ้างอิงจากศตวรรษที่ 16 สองครั้งทำให้เกิดชื่อที่สอง: ในปี ค.ศ. 1550 จิออร์จิโอ วาซารี ผู้เขียนคอลเล็กชั่นชีวประวัติของศิลปิน อ้างถึงรูปปั้นของอพอลโลที่มีเกลันเจโลที่ดึงลูกศรจากลูกธนูของเขา และผลงาน 1,053 รายการ เป็นเจ้าของโดยนักสะสม Medici หมายถึง David ที่ไม่สมบูรณ์โดย Michelangelo

army navy stores โรเชสเตอร์ นิวยอร์ก

ตัวงานเองที่มีเครื่องหมายสิ่วชัดเจนมาก ดูเหมือนว่าจะสนับสนุนข้อสรุปที่เป็นไปได้ทั้งสองข้อ รูปร่างกลมโตใต้เท้าขวาของชายหนุ่มอาจเป็นหัวหน้าที่ยังไม่เสร็จของยักษ์โกลิอัทยักษ์ที่เป็นศัตรูของดาวิด และแผ่นหินที่ยาวและยังไม่เสร็จบนหลังของเขาแสดงให้เห็นสิ่งที่อาจเป็นลูกธนู ซึ่งเป็นหนึ่งในเครื่องหมายระบุตำแหน่งของอพอลโล เนื่องจากยังไม่เสร็จ จึงอาจเป็นไปได้ว่าทั้งสองวิชามีเจตนาในคราวเดียว ดังนั้นจึงเป็นงานประเภทหนึ่งที่มีเกลันเจโลที่ยังไม่เสร็จ จำนวนมากจนทำให้นักวิชาการงงงวยมานานหลายศตวรรษ ทำให้บางคนสรุปได้ว่าศิลปินเป็นพวกชอบความสมบูรณ์แบบที่พากเพียรอย่างเจ็บปวด นักอุดมคติแบบสงบไม่สามารถทนกับการแสดงออกทางความคิดของเขาได้ หรือเพียงแค่ ศิลปินที่ทำงานหนัก ทะเยอทะยานมากเกินไป และมักอยู่ภายใต้บังคับที่อยู่เหนือการควบคุมของเขา

มีเกลันเจโลดูเหมือนเป็นศิลปินที่ชอบเปิดทางเลือกของตัวเอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานประติมากรรม Alison Luchs ภัณฑารักษ์ของประติมากรรมยุโรปยุคแรกๆ ที่หอศิลป์แห่งชาติกล่าว ความลึกลับของรูปปั้นอาจเป็นผลมาจากการเลือกที่เรียบง่ายและเป็นประโยชน์: ศิลปินเริ่มต้นจากเส้นทางหนึ่งแล้วนำรูปปั้นไปใช้ในรูปแบบอื่น หรือผลจากเทคนิคปลายเปิดของเขา: เขาอาจเปลี่ยนความคิดของเขาเกี่ยวกับทิศทางที่ประติมากรรมต้องการไปในที่สุด หรืออาจสะท้อนความคลุมเครือในเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งกว่านั้นได้ นั่นคือเขาไม่สามารถตัดสินใจได้ว่าเขาต้องการลงเอยด้วยพระเจ้านอกรีตหรือบุคคลในพันธสัญญาเดิมซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างลึกซึ้งกับตัวตนของเขาในฐานะศิลปินจากฟลอเรนซ์

ถ้ามันควรจะเป็นเดวิด มันก็เป็นหัวข้อที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงจากการโจมตี 1501-04 ของศิลปินก่อนหน้านี้ซึ่งตอนนี้อาจเป็นรูปปั้นที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก เดวิดเป็นหัวข้อที่มีมายาวนานและเข้มแข็งสำหรับศิลปินชาวฟลอเรนซ์ ผู้ซึ่งมักจะหลีกเลี่ยงกษัตริย์ในพระคัมภีร์ในเวลาต่อมา อาชีพที่ค่อนข้างเป็นตาหมากรุก เต็มไปด้วยการล่วงประเวณี เด็กที่ผิดศีลธรรมอย่างน่าผิดหวัง และรายละเอียดอื่นๆ เกี่ยวกับบ้านที่เลวทราม อย่างไรก็ตาม เดวิดในวัยหนุ่มคนนี้เป็นการโฆษณาชวนเชื่อของพลเมืองที่สะดวกสบาย ถ่อมตัวแต่ได้รับพรในสงคราม การท้าทายโอกาส และสัญลักษณ์แห่งมิตรภาพ ตั้งแต่ปี 1330 เดวิดวัยเยาว์ได้กลายเป็นผู้หลงใหลในศิลปะแบบฟลอเรนซ์อย่างมีเอกลักษณ์ โดยมีประติมากรรมชิ้นสำคัญจากโดนาเตลโล, แวร์รอคคิโอ (ซึ่งเดวิดผู้เป็นวัยรุ่นสีบรอนซ์ผู้น่ารักเข้าเยี่ยมชมหอศิลป์แห่งชาติในปี พ.ศ. 2546) และแน่นอนว่ามีเกลันเจโล

ซึ่งแตกต่างจาก David รุ่นก่อนของศิลปิน รูปปั้นสูง 17 ฟุตที่สูงตระหง่านซึ่งถูกนำมาใช้เป็นอวตารของฟลอเรนซ์ในหิน David-Apollo ไม่ได้หมกมุ่นอยู่กับการต่อสู้หรือมุ่งมั่น แต่จ้องมองลงด้วยสิ่งที่ดูเหมือนจะปิดตา แม้แต่รูปทรงกลมที่ยังไม่เสร็จภายใต้ขาขวาที่งอเบาๆ ของเขาก็อาจเป็นผลมาจากนิสัยของศิลปินในการค้นหาพื้นโดยการแกะสลักขาลงไปที่เท้า ซึ่งเป็นเทคนิคที่ทำให้เขามีความยืดหยุ่นและทำให้ท่าทางดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น ทั้งหมดนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งราคะของร่าง ทำให้นักประวัติศาสตร์ศิลป์ เคนเน็ธ คลาร์ก เชื่อว่าแม้แง่มุมของเดวิดจะพุ่งเข้าสู่การตกแต่งรูปปั้น แต่อพอลโลก็ยังคงอยู่ เพราะการเคลื่อนไหวทางประสาทสัมผัสที่ง่วงนอนของร่างกายไม่สามารถตีความว่าเป็นการกระทำของ ฮีโร่หนุ่ม

คำตอบสุดท้ายของ Fuch – หรือไม่มี – เป็นสิ่งที่น่าดึงดูดที่สุด รูปปั้นถูกแกะสลักในช่วงต้นทศวรรษ 1530 หลังจากที่สาธารณรัฐฟลอเรนซ์ถูกเมดิชิและพันธมิตรของพวกเขาบดขยี้ มีเกลันเจโลอุทิศตนให้กับเหตุที่สูญหาย ยกเครื่อง และปรับปรุงการป้องกันของเมืองให้ทันสมัย เมื่อเมืองล่มสลาย และการนองเลือดต่อต้านพรรครีพับลิกันเริ่มต้นขึ้น เขาตกอยู่ในอันตรายถึงชีวิต รูปปั้นแกะสลักสำหรับลูกน้องเมดิชิซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้ว่าราชการเมืองหลังจากพ่ายแพ้

ดังนั้น อาจมีสัญญาณของความสับสนและตำแหน่งที่เหนียวแน่นของศิลปิน: ติดอยู่ระหว่างความภักดีต่อผู้อุปถัมภ์ Medici ของเขากับความรักในความรักชาติของเขาสำหรับสาธารณรัฐที่ถึงวาระ รูปปั้นยังคงอยู่ในสถานะที่เสร็จสมบูรณ์ชั่วคราว ไม่เต็มใจที่จะโผล่ออกมาจากหินอย่างสมบูรณ์ในตัวตนหนึ่งหรืออย่างอื่น หรือดังที่ Luchs เขียนในเรียงความที่มาพร้อมกับการจัดแสดงของรูปปั้น เขาอาจพยายามที่จะยกเลิกทางเลือกสุดท้ายระหว่างพระเจ้านอกรีตที่สวยงามแต่เป็นเผด็จการกับนักฆ่าเผด็จการในพระคัมภีร์ไบเบิลรุ่นเยาว์ วีรบุรุษแห่งสาธารณรัฐที่สาบสูญ

David-Apollo จัดแสดงอยู่ที่ National Gallery of Art จนถึงวันที่ 3 มีนาคม

ข้ามโฆษณา × โรงละคร ดนตรีคลาสสิก นาฏศิลป์ พิพิธภัณฑ์ และศิลปะชั้นนำแห่งปี 2012 ดูรูปถ่ายผลงานศิลปะยอดเยี่ยมประจำปี 2555 ของเราคำบรรยายภาพ ตัวเลือกของเราสำหรับงานศิลปะยอดเยี่ยมปี 2012งานศิลปะที่ดีที่สุด: Joan Miro: The Ladder of Escape Joan Miro: The Ladder of Escape ของหอศิลป์แห่งชาติอันน่าทึ่งและสรุปได้เป็นไฮไลท์ของท้องถิ่นแห่งปี 2012 Successio Miro/Artists Rights Society, New York/ADAGP, Parisรอ 1 วินาทีเพื่อดำเนินการต่อ