Gato Barbieri นักเป่าแซ็กโซโฟนอายุที่เกิดในอาร์เจนตินา และกลายเป็นหนึ่งในดาราแจ๊สลาตินแจ๊สคนแรกๆ ด้วยคะแนนที่ชนะรางวัลแกรมมี่อวอร์ดในภาพยนตร์ปี 1972 เรื่อง Last Tango ในปารีส เสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 เมษายนที่โรงพยาบาลในนิวยอร์กซิตี้ เขาอายุ 83 ปี
สาเหตุคือปอดบวม Laura Barbieri ภรรยาของเขาบอกกับ Associated Press คุณบาร์เบียรีเพิ่งได้รับการผ่าตัดบายพาสเพื่อเอาลิ่มเลือดออก
เกิดที่ Leandro Barbieri เขาเป็นที่รู้จักมาเกือบตลอดอาชีพการเป็น El Gato, The Cat ชื่อนี้มีต้นกำเนิดมาจากช่วงแรกๆ ของเขาในอาร์เจนตินา เมื่อเขาเล่นเป็นสองวงดนตรีพร้อมกัน - วงแทงโก้ออร์เคสตราและกลุ่มแจ๊ส - และต้องวิ่งหนีระหว่างคลับในตอนกลางคืน
Mr. Barbieri ใช้ชีวิตส่วนใหญ่ในอาชีพการงานของเขา โดยเคลื่อนไหวอย่างลื่นไหลข้ามสไตล์ดนตรีและข้ามพรมแดนระหว่างประเทศ ก่อนจะมาตั้งรกรากในนิวยอร์ก
นักแต่งเพลงแนวทดลองและผสมผสาน อิทธิพลของเขามีทั้ง Charlie Parker และ John Coltrane แจ๊สผู้ยิ่งใหญ่, Marvin Gaye และ Carlos Santana ตำนานเพลงป็อป และนักประพันธ์เพลงคลาสสิก Erik Satie และ Tchaikovsky
อย่างไรก็ตาม เสียงของเขาเป็นของเขาทั้งหมด เมื่อเขาเล่นเมโลดี้ Larry Rohter เขียนในLivingmax ในปี 1976 ด้วยความรู้สึกของการแต่งเนื้อร้องและความสง่างามที่นักเป่าแซ็กโซโฟนอีกสองสามคนสามารถแข่งขันได้
เนื้อเพลงของเขาถูกเสริมด้วยพลังที่สั่นคลอน ซึ่งเป็นผลมาจากการผ่าตัดแซ็กโซโฟนแบบแปลกๆ ที่นายบาร์บิเอรีทำในช่วงแรกๆ ของอาชีพการงาน การต่อกิ่งคอเล็กๆ ของแซกโซโฟนเทเนอร์ตัวหนึ่งไว้บนตัวที่ใหญ่กว่าของอีกตัวหนึ่ง
การบันทึกมากกว่า 50 รายการของ Mr. Barbieri รวมถึง Caliente ที่ขายดีที่สุด (1976) ซึ่งมีการคัฟเวอร์เพลงฮิตของ Santana ยูโรปา (Earth's Cry Heaven's Smile), และชุดละตินอเมริกาสี่อัลบั้มที่สะเทือนใจ ด้วยบันทึกชื่อบทที่หนึ่ง (1973) ถึงบทที่สี่ (1975) ชุดนี้เน้นเสียงละตินที่แตกต่างกัน: พื้นบ้านอาร์เจนตินา; แซมบ้าบราซิล; ซัลซ่าคิวบา เปอร์โตริโก และโดมินิกัน; และในการบันทึกเสียงสดครั้งสุดท้ายในนิวยอร์ก นักดนตรีจากทั่วอเมริกา
ไม่มีบันทึกใดที่นำชื่อเสียงมาสู่ Mr. Barbieri ได้มากไปกว่าเพลงประกอบภาพยนตร์ Last Tango ในปารีส ละครแนวอีโรติกเกี่ยวกับเรื่องอื้อฉาวระหว่างพ่อหม้ายวัยกลางคนชาวอเมริกัน (Marlon Brando) กับหญิงสาวชาวปารีสที่หมั้นหมายแล้ว (Maria Schneider)
มิสเตอร์บาร์บิเอรี่ ธีมทางอารมณ์ความรู้สึก มีเสียงสะท้อนของแทงโก้อาร์เจนตินาและดนตรีแจ๊สที่ผันแปรจากยุโรป และทำให้เขาได้รับรางวัลแกรมมีสาขาการประพันธ์เพลงที่ดีที่สุด เกียรติยศของเขายังรวมถึงรางวัล Latin Grammy Lifetime Achievement Award ในปี 2558 ด้วย
จังหวะแทงโก้เป็นโศกนาฏกรรมเสมอ - เธอทิ้งเขาไป เธอฆ่าเขา มันเหมือนกับโอเปร่า แต่เรียกว่าแทงโก้ เขาบอกกับ Associated Press ในปี 1997 สะท้อนถึงคะแนน Tango เขาเสริมว่า มันเหมือนกับการแต่งงานระหว่างหนังกับดนตรี
Leandro Barbieri เกิดเมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน พ.ศ. 2475 ในเมืองโรซาริโอ ประเทศอาร์เจนตินา ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเออร์เนสโต เช เกวารา นักปฏิวัติชาวคิวบา
บางครั้งนายบาร์บิเอรีก็หันเหเข้าสู่การเมืองปฏิวัติด้วยตัวเขาเอง โดยตั้งชื่ออัลบั้มหนึ่งตามชื่อเอมิเลียโน ซาปาตา นักปฏิวัติชาวเม็กซิกัน และมักจะปิดท้ายการแสดงด้วยการแปลความหมายของ ล่อ, เพลงพื้นบ้านอาร์เจนติน่าที่ปิดท้ายด้วยการละเว้น, ความเศร้าโศกและวัวน้อย / เดินถนนสายเดียวกัน / ความเศร้าโศกเป็นของเรา / วัวเป็นของคนอื่น เมื่อแยกแซ็กของเขาแล้ว คุณ Barbieri ร้องเพลงสุดท้ายของเพลงด้วยตัวเอง ซึ่งบางครั้งก็วนซ้ำ 10 นาที
เขาเติบโตขึ้นมาในบัวโนสไอเรส และความสามารถของเขาในการเล่นแซกโซโฟนทำให้เขาได้รับตำแหน่งในวงออร์เคสตราแจ๊สของ Lalo Schifrin ซึ่งต่อมาได้เขียนธีมสำหรับรายการโทรทัศน์ Mission: Impossible กลุ่มเล่นวงสวิงและบี๊บจนกระทั่งได้รับคำสั่งจากฮวน เปรอน จอมแกร่งชาวอาร์เจนติน่า บังคับให้พวกเขามุ่งเน้นไปที่รูปแบบดั้งเดิมมากขึ้น เช่น แทงโก้
Mr. Barbieri ตัดสินใจด้วยตัวเองในปี 1962 และออกเดินทางไปยังกรุงโรม โดยได้รับการสนับสนุนจาก Michelle ภรรยาและผู้จัดการชาวอิตาลีของเขา
ในยุโรป เขาคบหากับดอน เชอร์รี่ นักเป่าแตรชาวอเมริกันที่กลายมาเป็นตัวแทนของแจ๊สอิสระ ซึ่งหลีกเลี่ยงความกลมกลืนและจังหวะตามประเพณีนิยมไปกับการด้นสดอย่างอิสระ
เชอร์รี่ชวนเขาย้ายไปนิวยอร์กในปี 2509 เพื่อบันทึก ศีลมหาสนิทที่สมบูรณ์ และ ซิมโฟนีสำหรับด้นสด, อัลบั้มที่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากค่ายเพลง Blue Note Mr. Barbieri ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา ในการค้นหาความลึกลับ เพื่อวิจารณ์แบบผสมในอีกหนึ่งปีต่อมา
ฉันรู้ว่ามีอย่างอื่นในตัวฉันที่ไม่ได้ถูกใช้ เขาบอกกับ The Post ในปี 1976 โดยเล่าช่วงเวลานั้น โอกาสได้พบกับผู้สร้างภาพยนตร์ชาวบราซิล Glauber Rocha ช่วยให้เขารู้ว่ามันคืออะไร
คุณมีรากฐานของคุณ Rocha บอกเขา ทำไมคุณไม่ใช้พวกเขา?
คำพูดดังกล่าวกลายเป็นความก้าวหน้า ขณะที่คุณบาร์บิเอรีเริ่มผสมผสานสไตล์ละตินที่เขาเคยได้ยินเมื่อตอนเป็นเด็กเข้ากับดนตรีของเขา โดยเริ่มจากบันทึกของเขา The Third World (1969) และ Fenix (1971) นอกจากนี้ เขายังสนใจในภาพยนตร์ โดยร่วมงานกับผู้กำกับชาวอิตาลี เพียร์ เปาโล ปาโซลินี และในที่สุด แบร์นาโด แบร์โตลุชชี ผู้กำกับ Tango
ความสำเร็จของเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนั้นทำให้นายบาร์บิเอรีมีอิสระทางศิลปะ และเขาเดินทางไปอเมริกาใต้เพื่อบันทึกบันทึกบทของเขา
หลังจากนั้นเขาก็หันไปใช้ดนตรีแจ๊สสไตล์ป๊อปที่เป็นมิตรมากขึ้น แม้ว่าจะมีข้อโต้แย้งกับค่ายเพลง A&M ของเขา ทำให้ต้องหยุดงานบันทึกระหว่างปี 1988 และ 1997 เมื่อเขากลับมาพร้อมกับเพลง Qué Pasa ที่ได้รับการยกย่องจาก Columbia Records
อัลบั้มนี้บันทึกหลังจากการเสียชีวิตของ Michelle ในปี 1995 ภรรยาของเขาที่อายุ 35 ปี Mr. Barbieri เกือบเสียชีวิตในสองเดือนต่อมา เมื่อเขามีอาการหัวใจวายระหว่างการแสดงที่ Blues Alley สโมสรแจ๊สในวอชิงตัน
เขาได้รับความช่วยเหลือในการฟื้นตัวจากลอร่า นักกายภาพบำบัด ซึ่งเขาแต่งงานในปี 2539 ผู้รอดชีวิตเพิ่มเติม ได้แก่ ลูกชาย คริสเตียน และพี่สาวน้องสาว
นาย Barbieri ยังคงปรากฏตัวต่อที่ Blue Note ในนิวยอร์กทุกเดือนจนถึงเดือนพฤศจิกายนปีที่แล้ว โดยสวมหมวกทรง fedora อันเป็นเครื่องหมายการค้าของเขา ผ้าพันคอ และแว่นกันแดดแบบวิบวับ
ในร่างที่เล็กลงและฟูขึ้นมาก เขาจะแสดงต่อไปในอนาคตอันใกล้: หุ่นกระบอกของจิม เฮนสันที่สวมหมวกฟางและเล่นแซ็กโซโฟนผิวสีฟ้า ได้รับแรงบันดาลใจจากมิสเตอร์บาร์บิเอรี ลูกเรือตั้งแต่ทศวรรษ 1970
อ่านเพิ่มเติม ข่าวมรณกรรมของวอชิงตันโพสต์
ผลกระทบเชิงลบของ kratom มาเลย์สีเขียว
