PAUL MCCARTNEY ดึงเพลงครึ่งศตวรรษมาร้องเท่าที่เขาทำได้

Paul McCartney (กับมือกลอง Abe Laboriel Jr.) แสดงที่ Verizon Center (ภาพโดย Kyle Gustafson/ForLivingmax)

ในคืนวันอังคาร Paul McCartney เปิดการแสดงของเขาเกือบทุกคืนในทัวร์ One on One: กับ A Hard Day's Night หนึ่งในเพลงที่ใหญ่ที่สุดและเป็นที่รู้จักมากที่สุดของเดอะบีทเทิลส์ ไม่น่าเป็นไปได้ ทัวร์นี้นับเป็นครั้งแรกที่แมคคาร์ทนีย์ปัดฝุ่นเพลงฮิตในปี 1964 เพื่อเล่นเดี่ยว แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง เหตุการณ์สำคัญนี้จึงดูเหมือนเป็นเพียงแค่เรื่องไม่สำคัญ เพราะถึงแม้จะไม่เคยได้ยินเพลงใดเพลงหนึ่งแบบสดๆ ก็รู้สึกเหมือนกับว่าเราได้ฟังเดอะบีทเทิลส์มาโดยตลอด

ในระหว่างการแสดงครั้งแรกของ Verizon Center สองครั้ง McCartney ได้ปลดปล่อยเพลง เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย และความทรงจำที่ทรงคุณค่ากว่าครึ่งศตวรรษ ราวกับมีเพียงทหารผ่านศึกจากคอนเสิร์ตมากกว่า 2,000 รายการเท่านั้นที่ทำได้ ด้วยฝีมือการแสดง ความแม่นยำ และความเหนื่อยล้า เมื่ออายุ 74 ปี McCartney เป็นนิยามของ spry ร่างผอมในกางเกงยีนส์สีเข้ม กระดุมสีขาว และแจ็กเก็ตสีน้ำเงินที่ตีโน้ตส่วนใหญ่ของเขาขณะร้องเพลงและเล่นกีตาร์ อูคูเลเล่ เปียโน และ — ของ แน่นอน — เบสไวโอลิน Höfner อันเป็นสัญลักษณ์ของเขา

Paul McCartney. (ภาพโดย Kyle Gustafson/ForLivingmax)

(ภาพโดย Kyle Gustafson/ForLivingmax)

และในขณะที่แฟนๆ ของเขาอาจจะพอใจน้อยลง แม็คคาร์ทนีย์ก็แสดงความแข็งแกร่งด้วยการเล่นเพลง 38 เพลงระหว่างคอนเสิร์ตเกือบสามชั่วโมง ด้วยความหวังทั้งใหม่ ทั้งเก่า และระหว่างนั้น เขาหมุนรอบแคตตาล็อกของเขา เอื้อมมือกลับไปไกลเท่า In Spite of All the Danger ซึ่งเป็นเพลงที่บันทึกโดยกลุ่ม Quarrymen ของบีทเทิลส์ในปี 1958 และเป็นเพลงล่าสุดที่ Kanye West และ Rihanna ร่วมงานกันในปีที่แล้ว FourFiveSeconds .

กรีนแมงดา kratom เอฟเฟค

ตามที่คาดไว้ ฉากนี้ถูกครอบงำโดยบีทเทิลมาเนีย แต่แม็คคาร์ทนีย์ยังหาเวลาให้กับทั้งเกมโปรดที่ต้องเล่นและคลาสสิกตามลัทธิจากปีกและผลงานเดี่ยวของเขา รวมถึงเนื้อหาที่ไม่ค่อยมีคนชื่นชอบจากผลงานของเขา อัลบั้มใหม่ ปี 2013 และในขณะที่ผู้ชมบางคนใช้สิ่งหลังนี้เพื่อเดินทางไปที่ลานแสดง ดูเหมือนแมคคาร์ทนีย์ก็ไม่สนใจ เราสามารถบอกได้ว่าเพลงไหนที่คุณชอบ เขาบอกกับฝูงชน โดยล้อเล่นว่าเวทีนี้สว่างไสวราวกับดาราจักรแห่งดวงดาวในเพลงยอดนิยม แต่ดูเหมือนหลุมดำในช่วงอื่นๆ

อารมณ์ขันที่เปิดเผยตัวเองแบบนั้นอาจเป็นส่วนที่ดีที่สุดในการแสดงของแมคคาร์ทนีย์ ระหว่างเพลง เขาระลึกถึงต้นกำเนิดของเพลงที่รัก ระลึกถึง Jimi Hendrix จ่ายส่วยให้สหายที่ล่วงลับและล้อเลียนกับฝูงชน ผู้เข้าร่วมรายนั้นให้ช่วงเวลาของความเป็นธรรมชาติในคอนเสิร์ต ซึ่งในขณะที่น่าประทับใจ รู้สึกเหมือนเป็นพิพิธภัณฑ์ไดโอรามาที่มีชีวิตซึ่งมีการเล่นเพลงร็อกแอนด์โรลต่อหน้าการตัดต่อฟุตเทจย้อนหลังและเอฟเฟกต์วิดีโอดิจิทัล

ไม่ใช่ว่ากลุ่มวัยกลางคนส่วนใหญ่มักนึกถึง: คอนเสิร์ตของ Paul McCartney เป็นการแสดงออกถึงความคิดถึงแบบเบบี้บูมเมอร์ที่สมบูรณ์แบบที่สุด ซึ่งไม่ได้หมายความว่าไม่มีคนหนุ่มสาวในฝูงชน: แม็คคาร์ทนีย์นำผู้ถือป้ายชื่อ 20 คนขึ้นไปบนเวทีและลงนามรอยสัก Hey Jude ที่ซี่โครงของเธอ ล้อเล่นว่าคุณไม่มีทางรู้ว่าคุณจะขึ้นไปที่นี่ ความรู้สึกนั้นไม่เป็นความจริงอย่างแน่นอน แต่ใครล่ะต้องการความประหลาดใจเมื่อคุณมีความทรงจำครึ่งศตวรรษให้พึ่งพา