'Tristan und Isolde เป็นเรื่องเกี่ยวกับความปรารถนาในสิ่งที่คุณไม่เคยเข้าถึง ความสมบูรณ์ของความสัมพันธ์ ความละเอียดของคอร์ด ประสิทธิภาพในอุดมคติ ช่วงพักต่อไป.
ยังไม่คืนภาษี พฤศจิกายน 2563
อันที่จริงมันเป็นโอเปร่าที่ยากที่สุดของ Wagner หรือไม่? ขึ้นอยู่กับว่าคุณถามใคร
Philippe Aguin ผู้อำนวยการเพลงของ Washington National Opera นำเสนอผลงานชิ้นนี้ในผลงานการผลิตจากประเทศออสเตรเลียที่ยังใหม่ต่อบริษัท ฉันไม่เคยรู้สึกว่านี่เป็นงานหนักเลย ถือเป็นการฉลองเปิดฤดูกาลครบรอบสองร้อยปีของ Wagner , เริ่มบ่ายวันอาทิตย์. มีเนื้อหามากมายก่อนชิ้นและในชิ้น . . เบื้องหลังทุกแถบมีบางสิ่ง แหล่งที่มา เหตุผลบางอย่าง
เป็นตัวอย่าง เขาอ้างถึงปรัชญาของ Schopenhauer ซึ่งเป็นวัฏจักรของ Novalis เพลง Hymnen an die Nacht ซึ่งตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1800 — ค่ำคืนแรกที่มีความแตกต่างในทางบวกกับโลกแห่งวัน — และเพลงของนักร้องนำสมัยศตวรรษที่ 12 อย่างเพลง chanson d'aube รูปแบบที่คู่รักสองคนต่อต้านการเข้าใกล้ของวันในขณะที่ยามเตือนพวกเขาถึงอันตรายที่ใกล้เข้ามา
หากคุณมีความอยากอาหารสำหรับการเก็งกำไรทางปัญญานี้ ก็คงเป็นเรื่องที่วิเศษมาก Auguin พูดถึงโอเปร่านี้ด้วยน้ำเสียงที่ได้ยินผ่านสายโทรศัพท์ก็ยังส่งเสียงยิ้มได้
ไอรีน ธีโอริน. (Miklos Szabo/Miklos Szabo/มารยาทของ WNO) นี่คือสาเหตุที่ความคิดเห็นโดยทั่วไปเกี่ยวกับโอเปร่าของแว็กเนอร์แตกแยก และโดยเฉพาะอย่างยิ่งทริสตัน สำหรับบางคน สิ่งเหล่านี้เป็นสาขาที่น่าตื่นเต้นของการสำรวจทางปัญญาและศิลปะ ซึ่งกระตุ้นหลายระดับพร้อมกัน คนอื่นอาจพบคำอธิบายของ Auguin เพื่อสรุปเหตุผลที่โอเปร่ามีความสนุกสนานน้อยกว่าที่จะทนได้
แว็กเนอร์ไม่เคยเป็นผู้ที่ยอดเยี่ยมในการวัดขนาดของโครงการล่วงหน้า Tristan ตรงกันข้ามกับวงจร Ring ขนาดใหญ่ที่เขากำลังเขียนอยู่ในขณะนั้น ควรจะค่อนข้างเล็กและง่ายต่อการจัดฉาก โอเปร่าที่เกิดขึ้นจริงมีเพียงไม่กี่ตัวละครหลักและสามชุด แต่ยังเป็นหนึ่งในการออกกำลังกายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับนักร้องและออเคสตราในโอเปร่าทั้งหมด ในปีพ.ศ. 2406 ที่กรุงเวียนนา ความพยายามในการผลิตครั้งแรกถูกยกเลิกหลังจากการซ้อม 77 ครั้ง และงานก็ถือว่าไม่มีประสิทธิภาพ แม้ว่าในที่สุดก็สร้างเวทีในปี 2408 สำหรับโอเปร่าครั้งต่อไปของเขา แว็กเนอร์เลือกที่จะเปลี่ยนจังหวะด้วยการแสดงตลกเบา ๆ และผลิต Die Meistersinger von Nürnbergความยาวห้าชั่วโมง
อย่างไรก็ตาม Tristan โดดเด่นไม่เหมือนใครในผลงานของ Wagner เพื่อความกะทัดรัด โอเปร่าของแว็กเนอร์ส่วนใหญ่ทนทุกข์ทรมานมานานหลายปี Tristan เขียนได้ค่อนข้างเร็ว ภายในเวลาสองปี และที่ซึ่งการแสดงโอเปร่าของเขาบางส่วนแผ่ขยายออกไป ทริสตัน มีความยาวทั้งหมดรวมกันเป็นหนึ่งเดียว ทั้งทางดนตรีและทางดนตรี สร้างขึ้นอย่างสง่างามและสมมาตร แว็กเนอร์ ผู้ซึ่งดิ้นรนอย่างหนักในการคิดทฤษฎีละครเพลงและเข้าใจทฤษฎีนี้ในโอเปร่าของเขา ในที่สุดก็ได้นำเทคนิคบางอย่างของเขาไปใช้ ทำให้เขาสามารถเรียบเรียงได้อย่างลื่นไหล ตัวเขาเองกล่าวถึงกระบวนการเขียนว่าด้นสดแบบตายตัว โดยพับความยืดหยุ่นและนวัตกรรมของอิมโพรไวส์ให้เป็นกรอบงานเขียนที่ถาวรยิ่งขึ้น
ผู้ว่าการสังเกตว่าไม่ค่อยเกิดขึ้นในละครโอเปร่าเท่าไหร่: ทริสตันและอิโซลเดดื่มยาแห่งความรัก เริ่มต้นเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และในที่สุดก็ตาย กิจกรรมส่วนใหญ่อยู่ในความคิดและในดนตรี มันขึ้นอยู่กับสมมติฐานทางดนตรี: จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณเขียนงานที่คอร์ดเปลี่ยนไปเรื่อย ๆ ไปสู่ความละเอียดโดยไม่เคยไปถึงที่นั่นเลย? ศูนย์รวมดนตรีของแนวคิดเรื่องความโหยหาที่ไม่รู้จักพอนี้เริ่มต้นด้วยคอร์ดเปิดของบทนำ ซึ่งรู้จักกันในชื่อ Tristan Chord และตัวมันเองมีหน้าที่รับผิดชอบด้านรีมของการวิเคราะห์ทางดนตรี ความตึงเครียดเพิ่มขึ้นและเปลี่ยนไปสำหรับโอเปร่าทั้งหมด วงออร์เคสตรามหาสมุทรแสดงระดับของความรักที่แผ่ออกไปเหนือมัน
เรื่องราวรวบรวมจากการวางและตำนานยุคกลาง บทกวี Tristan มหากาพย์แห่งศตวรรษที่ 12 ของ Gottfried von Strassburg เป็นหัวหน้าในหมู่พวกเขา เมื่อเก้าร้อยปีที่แล้วเป็นเรื่องราวที่โด่งดังจริงๆ และไปทั่วทุกที่ นักแต่งเพลง David Lang ปีที่แล้วให้สัมภาษณ์เกี่ยวกับงานเสียงของเขาเอง รักล้มเหลว ซึ่งอยู่บนพื้นฐานของวัสดุเดียวกัน แว็กเนอร์เชี่ยวชาญในการสังเคราะห์องค์ประกอบจากแหล่งต่างๆ มากมายเพื่อสร้างตำนานของเขาเอง ในเดอะริง เขาได้สร้างวิหารเทพเจ้าตามมหากาพย์นอร์ส ใน Tristan เขาละทิ้งศาสนาตะวันตกโดยสิ้นเชิง ไม่มีการกล่าวถึงพระเจ้าในทริสตัน Auguin ชี้ให้เห็น ตรงกันข้ามกับงานอื่นๆ ของ Wagner เช่น Tannhäuser หรือ Parsifal
ทริสตันกลับหันเหเข้าหาปรัชญาของโชเปนเฮาเออร์ และสนใจพุทธศาสนาของแวกเนอร์ในทางอ้อมมากกว่า โอเปร่านี้มุ่งหวังที่จะให้ Schopenhauer ปรากฏตัวขึ้นโดยเริ่มจากแนวคิดที่ว่าดนตรีสามารถแสดงออกถึงแนวความคิดที่เกินความสามารถของคำพูด มันให้รูปแบบการเล่าเรื่องสำหรับแนวคิดของปราชญ์เรื่องความรักทางกายเป็นการแสดงออกถึงความปรารถนาที่ไม่ละลายน้ำซึ่งสามารถพบการปลดปล่อยและความสมบูรณ์ในความตายเท่านั้น สำหรับสีพุทธหวือหวา: หนึ่งในเขตร้อนที่สำคัญคือความแตกต่างระหว่างโลกแห่งภาพลวงตาในเวลากลางวัน - สิ่งที่คนส่วนใหญ่คิดว่าเป็นความจริง - กับโลกกลางคืนของระนาบจิตวิญญาณที่สูงขึ้นซึ่งคู่รักอาศัยอยู่
ดนตรีแสดงให้เห็นสิ่งนี้: โลกของสีกลายเป็นความจริง Auguin กล่าวและโลก diatonic - นั่นคือสิ่งที่หูในศตวรรษที่ 19 จะได้ยินเป็นโทนปกติ - เป็นข้อยกเว้นภาพลวงตา การแสดงแต่ละครั้งเริ่มต้นด้วยเพลงธรรมดาจากโลกกลางวัน - เพลงของกะลาสี เขาล่าสัตว์ ท่อของคนเลี้ยงแกะ - ซึ่งถูกผลักออกจากดนตรีที่เพิ่มสูงขึ้นอย่างรวดเร็วของคู่รัก ข้อความถูกพาดพิงถึงวงออเคสตราที่หนาแน่นเป็นพิเศษ ใน Tristan Wagner ใช้เทคนิค leitmotifs ที่ไม่เกี่ยวข้องกับตัวละครหรือวัตถุอย่างที่เขาทำใน Ring (ที่คุณได้ยินธีมที่แสดงถึงยักษ์ใหญ่ ดาบ แม่น้ำ Rhein และอื่น ๆ ) แต่ด้วยอารมณ์ใน คะแนนที่เกี่ยวข้องกับคำอย่างหลวม ๆ แบกนักร้องเหมือนโฟมบนคลื่น - และบางครั้งก็จมน้ำตายเว้นแต่ผู้ควบคุมวงสามารถเข้าไปแทรกแซงได้
หนึ่งจาก 10 ปิดการเล่นอัตโนมัติแบบเต็มหน้าจอ
ดูรูปถ่ายดูฤดูกาลที่จะมาถึงในการเต้นรำและดนตรีคลาสสิกคำบรรยาย ดูฤดูกาลที่จะมาถึงในการเต้นรำและดนตรีคลาสสิก Sarah Kaufman นักวิจารณ์การเต้นรำของ Washington Post เน้นย้ำถึงเทศกาล Modern Moves Festival ของ Dance Place ซึ่งจะนำเสนอผลงานของ Bowen McCauley Dance เป็นหนึ่งในโปรแกรมที่ไม่ควรพลาดในฤดูใบไม้ร่วง นอกจากนี้ยังมีการแสดงในวันที่ 4 และ 5 มกราคมในงานเทศกาล ได้แก่ Christopher K. Morgan, Dana Tai Soon Burgess, Daniel Burkholder/The PlayGround และอีกมากมาย Jeff Malet Photographyรอ 1 วินาทีเพื่อดำเนินการต่อคุณต้องปรับตัวตลอดเวลา Auguin กล่าว คุณต้องการทำตามเป้าหมายในอุดมคติของ Wagner ที่ตั้งไว้สำหรับคุณ ขณะเดียวกันก็ต้องช่วยคนบนเวที เขาพูดเกือบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะทำโอเปร่าตามที่เขียนไว้ ถ้าเราทำเทมปีเหล่านี้ในองก์ที่สอง นักร้องจะไม่สามารถร้องเพลงองก์ที่สามได้
สำหรับนักร้องและผู้ชม การแสดงโอเปร่าของ Wagner ต้องใช้ความอดทน แต่รางวัลมีมากมาย และมักจะเติบโตขึ้นตามความคุ้นเคย จนถึงจุดที่พบว่าเพลงนั้นติดหูสำหรับบางคน นักร้องที่รักพวกเขาจะกลับมาอีกแน่นอน
เธอเป็นหนึ่งในตัวละครที่น่าสนใจที่สุดในละครเรื่องนี้ Deborah Voigt ซึ่งเดิมมีกำหนดจะร้องเพลงในวอชิงตัน แต่ได้ตัดสินใจที่จะเลิกใช้บทนี้จากละครของเธอ
นิวยอร์ก 15 ค่าแรงขั้นต่ำ
Alwyn Mellor ผู้ซึ่งร่วมกับ Irene Theorin ได้รับการเรียกให้เข้ามาแทนที่ Voigt กล่าวว่ามันเป็นบทบาทที่เติมเต็มมากที่สุดที่ฉันเคยทำมา เธอจะร้องเพลง Isolde ในการแสดงครั้งสุดท้ายของ WNO ในวันที่ 27 กันยายน ฉันรู้สึกเมื่อฉันร้องเพลงนี้เป็นประสบการณ์ในการชำระล้าง แม้ว่ามันจะเกี่ยวกับความเจ็บปวดตลอดจนความรักและความสุข เป็นการเปิดโอกาสให้คุณ - และในฐานะสมาชิกของผู้ชมก็เช่นกัน
