การเฉลิมฉลองของคนนอกและคนนอกคอกที่ทำให้ดนตรียิ่งใหญ่

Ted Gioia อธิบายตัวเองว่าเป็นนักวิจารณ์ นักวิชาการ นักแสดง และนักการศึกษา ซึ่งบ่งบอกถึงความรู้ความเข้าใจบางอย่างที่เขานำมาสู่หนังสือหลายเล่มของเขาเกี่ยวกับแจ๊ส รวมถึง The Jazz Standards: A Guide to the Repertoire นอกจากนี้ เขายังได้รับรางวัล Deems Taylor Award สี่ครั้งในด้านความเป็นเลิศด้านการวิจารณ์ดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับสามเล่มที่ใครๆ ก็เรียกว่าวงจรเพลงของเขา ได้แก่ เพลงบำบัด เพลงทำงาน และเพลงรัก

บาสเกตบอลซีราคิวส์ vs นอร์ทแคโรไลนา

เช่นเดียวกับหนังสือเล่มก่อนๆ ของเขา Music: A Subversive History ของ Gioia มีไว้สำหรับผู้อ่านทั่วไป: คุณสามารถบอกได้ทันทีเพราะมันไม่มีโน้ตดนตรีแม้แต่แท่งเดียว แทนที่จะอุทิศพื้นที่ให้กับการวิเคราะห์รูปแบบโซนาตาอีกครั้ง โฟกัสของ Gioia เป็นหลักทางสังคมและวัฒนธรรม: เขาต้องการอธิบายพลวัตของประวัติศาสตร์ดนตรี เพื่อติดตามว่ารูปแบบและรูปแบบวิวัฒนาการไปอย่างไร ดำเนินการตามหลักสูตรและถูกแทนที่หรือเติมพลังในที่สุด เขามีวิทยานิพนธ์ เช่นเดียวกับที่สังคมต้องการวันหยุดเทศกาลเช่น Mardi Gras เพื่อให้มีสุขภาพที่ดี ดนตรีก็ต้องการการผสมผสานของความเร้าอารมณ์และความรุนแรงของ Dionysian เป็นประจำ แนวปฏิบัติที่อนุรักษ์นิยมและประเภทข้อต่ออักเสบต้องถูกรบกวนและทำลายเป็นระยะ

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Gioia ให้เหตุผลว่านวัตกรรมทางดนตรีเกิดขึ้นจากล่างขึ้นบนและจากภายนอก อย่างไรก็ตาม แนวคิดใหม่ๆ มักไม่ค่อยพบในเรือนกระจก โบสถ์ หรือคอนเสิร์ตฮอลล์ เราต้องค้นหาแนวดนตรีที่ถูกทอดทิ้งซึ่งอยู่รอดได้นอกอาณาจักรของผู้มีอำนาจ สถาบันทางศาสนา และชนชั้นสูงในสังคม

สำหรับจิโอยา ดนตรีที่สำคัญจริงๆ คือเพลงที่ทำให้แม่และพ่อไม่พอใจ และมักจะโผล่ออกมาจากผู้ถูกยึดทรัพย์เกือบทุกครั้ง ทาส อาชญากร อาชญากร ชาวบ้านที่ยากจน ผู้อพยพจากต่างประเทศ และเด็กในเมืองไม่ได้ถูกกีดขวางจากความเข้มงวดด้านสุนทรียภาพแบบสุภาพ นอกจากนี้ ในขณะที่ท่วงทำนองที่ได้ยินนั้นไพเราะ ท่วงทำนองที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนนั้นกลับไพเราะยิ่งกว่าเดิม แม้ว่าบางครั้งจะดังหรือประสานกันอย่างน่าประหลาด ในที่สุด Gioia ชี้ให้เห็นว่าการพัฒนาที่สำคัญส่วนใหญ่ในดนตรีอเมริกันเกิดขึ้นจากรากของชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกัน จิตวิญญาณ คอรัสแห่งพระกิตติคุณ แร็กไทม์ บลูส์ แจ๊ส ร็อค ฮิปฮอป สิ่งเหล่านี้เป็นตัวกำหนดภูมิทัศน์เสียงที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาของประเทศเรา

ของโปรดของเจ.เค. Rowling, Edith Nesbit เป็นผู้บุกเบิกหนังสือเด็กและอีกมากมาย

ดนตรี: ประวัติศาสตร์ที่ถูกโค่นล้มครอบคลุมทั้ง 4,000 ปีที่มนุษยชาติสร้างเสียงเป็นจังหวะและกลมกลืนกัน คุณรู้หรือไม่ว่ามีการอ้างอิงถึงดนตรีมากกว่า 1,000 รายการในพระคัมภีร์? หรือว่าสหรัฐฯ สนับสนุนวงดนตรีทหาร 130 วง ใช้เพลงทหารมากเป็นสามเท่าของบริจาคเพื่อศิลปะแห่งชาติ? หรือว่านักแต่งเพลงที่อายุมากที่สุดที่รู้จักในชื่อคือ Enheduanna มหาปุโรหิตแห่ง Ur ใน Sumeria? ตั้งแต่เริ่มต้น ดนตรีเชื่อมโยงกับเวทมนตร์ ยารักษาโรค และเวทย์มนต์มาโดยตลอด

สำหรับ Gioia นักปรัชญายุคก่อนโสกราตีสปีธากอรัสอาจเป็นบุคคลสำคัญและเลวร้ายที่สุดในหนังสือทั้งเล่มของเขา นี่เป็นเพราะว่าพีทาโกรัสกำหนดแนวความคิดของดนตรีว่าเป็นศาสตร์แห่งเสียงที่มีเหตุผลซึ่งสามารถอธิบายได้ในรูปแบบทางคณิตศาสตร์ ด้วยเหตุนี้ อัตราส่วนและสัดส่วนที่ช่วยให้เราเข้าใจเพลงในตอนแรกจึงกลายเป็นกฎและข้อจำกัดที่กำหนดไว้ ก่อนปีทาโกรัส ผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในการทำดนตรี เป็นเวลานานหลังจากนั้นไม่มาก ความปีติยินดี พิธีกรรมในชุมชน และความปวดร้าวทางเพศส่วนบุคคลที่เราเชื่อมโยงกับซัปโป ถูกแทนที่โดยคำเตือนของเพลโตเกี่ยวกับอารมณ์ทางอารมณ์ของดนตรี แล้วบดบังด้วยท่าทีการต่อสู้และเพลงเดินขบวนของจักรวรรดิโรม

และมันก็เป็นเช่นนั้นตลอดประวัติศาสตร์: ในอีกด้านหนึ่ง เราพบกับดนตรีแห่งระเบียบและวินัย มุ่งสู่ความสมบูรณ์แบบของคณิตศาสตร์และสอดคล้องกับอภิสิทธิ์ของสถาบัน ในทางกลับกัน เราพบดนตรีที่มีความรู้สึกรุนแรง มักเกี่ยวข้องกับเวทมนตร์หรือภวังค์ และต้านทานการควบคุมจากเบื้องบน และอดีตไม่สามารถดำรงอยู่ได้หากปราศจากสิ่งหลัง เพลงที่รุนแรงของคนนอกและกลุ่มชายขอบต่าง ๆ มีพลัง และพลังนั้นไม่สามารถละเลยได้ ดังนั้นในที่สุดเสียงกบฏก็ถูกดูดซับ พวกกบฏเองจึงร่วมเลือกที่จะกลายเป็นสถานประกอบการใหม่ สิ่งที่ทำให้ตกใจในเซาท์บรองซ์จบลงที่คาร์เนกีฮอลล์

แม้ว่า Goia จะไม่พูดอย่างนั้น แต่รูปแบบนี้ควบคุมรูปแบบศิลปะเกือบทั้งหมด นักเขียนหน้าใหม่ที่ดีที่สุดเปรียบเสมือนการปฏิเสธพ่อแม่ที่ครอบงำของพวกเขาและโน้มน้าวให้ลุงที่ลักพาตัวและป้าที่ถูกขับไล่ ตัวอย่างเช่น ในช่วงครึ่งศตวรรษที่ผ่านมา นวนิยายที่เหมือนจริงในกระแสหลักได้สูญเสียความเป็นศูนย์กลางที่ครั้งหนึ่งเคยได้รับสิทธิพิเศษไปจากผลงานลูกผสมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากแฟนตาซีและนิยายวิทยาศาสตร์ นวนิยายอาชญากรรม ภาพลามกอนาจาร และตะวันตก นักเขียนรุ่นต่อไปจะมองไปที่ขอบอีกครั้ง - บางทีอาจเป็น Twitter หรือเกมคอมพิวเตอร์ - เพื่อเขย่ากระบวนทัศน์ที่โดดเด่นและสร้างใหม่

สิ่งที่ 'Resistance Library' แสดงให้เราเห็นเกี่ยวกับการดิ้นรนของอเมริกาในปัจจุบัน

ฉันไม่สามารถพูดมากเพียงพอเกี่ยวกับดนตรี: ประวัติศาสตร์ที่ถูกโค่นล้ม แม้ว่าจิโอยาจะโอ้อวดได้อย่างละเอียดในบางครั้ง แต่ก็ไม่เคยเป็นเรื่องร้ายแรง และเขาก็สนุกกับการอ่านเสมอ เขาตั้งข้อสังเกตว่าผู้หญิงมักมีความเกี่ยวข้องกับ L's สามประเภท: เสียงคร่ำครวญ เพลงกล่อมเด็ก และเพลงรัก และนี่คือสามประเภทที่ไม่ค่อยได้รักษาไว้สำหรับลูกหลาน เกือบ 300 หน้าต่อมา เราได้เรียนรู้ว่าวงการเพลงสมัยใหม่ ซึ่งการดูหมิ่นของ Gioia ไม่เปิดเผย สามารถอธิบายได้ด้วยสาม L's: การดำเนินคดี การออกกฎหมาย และการวิ่งเต้น หนังสือเล่มนี้เน้นไปที่เด็กเลวของดนตรี: Gesualdo นักมาดริกาลิสต์ผู้โด่งดังหนีไปด้วยการฆ่าภรรยาและคนรักของเธอ บาคเป็นบิดาของลูกๆ ที่รู้จัก 20 คน ชอบเบียร์ของเขามากเท่ากับผู้พิพากษาในศาลฎีกา และซิด วิเชียสแห่ง Sex Pistols ยอมรับการทำลายตนเองด้วยความเร่าร้อนของคู่รัก

ฉันสงสัยว่านักวิชาการด้านดนตรีจะพูดถึงเรื่องพูห์: ประวัติศาสตร์ที่ถูกโค่นล้ม นั่นคือสิ่งที่ควรจะเป็น แม้เขาจะได้รับรางวัล แต่ Ted Gioia ยังคงเป็นนักวิจารณ์ภายนอก โดยเชื่อว่าความหลงใหลในการทำลายล้างสามารถเป็นความหลงใหลที่สร้างสรรค์ได้ ในขณะที่เขาเขียน ในบทสุดท้ายของหนังสือของเขา — รายชื่อ 40 ประเด็นเชิงคำโดยสังเขป — สถาบันและธุรกิจต่างๆ ไม่ได้สร้างนวัตกรรมทางดนตรี พวกเขาเพิ่งรู้จักพวกเขาหลังจากข้อเท็จจริง

Michael Dirda บทวิจารณ์หนังสือทุกวันพฤหัสบดีอย่างมีสไตล์

เพลง: ประวัติศาสตร์ที่ถูกโค่นล้ม

โดย Ted Gioia

หนังสือพื้นฐาน 514 หน้า

เคน บราวน์ Meet and Greet 2019

เราเป็นผู้มีส่วนร่วมในโปรแกรม Amazon Services LLC Associates ซึ่งเป็นโปรแกรมโฆษณาในเครือที่ออกแบบมาเพื่อจัดหาช่องทางให้เราได้รับค่าธรรมเนียมโดยลิงก์ไปยัง Amazon.com และเว็บไซต์ในเครือ